"Nella Notte" di Pietro Finelli

In occasione della XVII Giornata del Contemporaneo, promossa da AMACI - Associazione dei Musei d’Arte Contemporanea Italiani, sabato 11 dicembre 2021 alle ore 17:30, sarà inaugurata, nella Galleria nazionale di Cosenza, “Nella Notte”, personale di Pietro Finelli, a cura di Manuela Gandini.  
La mostra, che nasce da una proficua collaborazione e da una forte sinergia di intenti con la Galleria Nazionale di Cosenza e la Direzione regionale Musei Calabria, presenta un corpus di opere - dipinti, disegni, video –  attraverso il quale si intende rappresentare  la lunga e approfondita riflessione sulla visione condotta dall'artista e che in Finelli si coniuga  soprattutto con quella della visualità cinematografica, riferita, in particolar modo, al cosiddetto cinema Noir del periodo classico, compreso fra il 1942 e il 1957. Lo stesso titolo “Nella Notte”, è, del resto, liberamente tratto da Somewhere in the Night (Il bandito senza nome), film diretto da Joseph L. Mankiewicz nel 1946.
Si tratta di un viaggio nel mondo delle tenebre, espresso in termini di luce e di buio: un’interrogazione sulla propria identità e sul linguaggio stesso. I lavori esposti, di natura installativa, rimandano al problema del vedere e all’intreccio tra la visibilità e il mistero, tra l’individualità smarrita e quella accettata. All’artista interessa quell’articolazione che, nel noir classico, approfondisce il rapporto tra visione e cecità, luce e oscurità. La radicalità del lavoro compiuto sulle immagini - nella interpretazione del noir come «visione morale della vita basata sullo stile», «capace di risolvere i conflitti in termini visivi e non tematici» (Paul Schrader) - è la cifra lungo la quale l’arte di Finelli incontra quella delle immagini del cinema noir.
È la questione interrogante sul potere delle immagini, affrontata attraverso e con le immagini. La particolarità di questa mostra risiede nel luogo ove essa si svolge, la Galleria nazionale di Cosenza, che espone un consistente corpus di dipinti del ‘600 italiano, con autori come Luca Giordano e Giovan Battista Caracciolo detto il Battistello, artisti che hanno praticato una “maniera nera” che non è solo il frutto di influenze caravaggesche, ma di un particolare Kunstwollen, comune a quel periodo storico e a differenti autori, rintracciabile anche nell’opera di figure capitali come Rembrandt e Velázquez. Il confronto fra artisti vissuti a diversi secoli di distanza apre numerose riflessioni sul significato e sul ruolo della pittura oggi e sulla maniera di esplorarne le tematiche in termini visivi. Se questo incontro/scontro, in un certo senso attualizza periodi storici a noi lontani, da un’altra angolatura apre la visione e il discorso attorno a essa e a letture meno pacifiche e accademiche. In una parola, scardinando luoghi e situazioni comuni, si attualizzano quei termini che rendono proficuo il connubio fra artisti storici del passato e la contemporaneità.
La mostra resterà aperta al pubblico fino al 31 gennaio 2022 secondo il seguente orario: 10.00 – 18.30 da lunedì a venerdì.

L'evento si svolgerà in sicurezza nel pieno rispetto delle norme di controllo e di contenimento del contagio pandemico, come da regole in vigore da lunedì 6 dicembre 2021. Si precisa, pertanto, che per l’ingresso al museo è necessario e vincolante il possesso del green pass.
Bambine e bambini di età inferiore ai 12 anni hanno accesso libero.